jueves, 16 de julio de 2009

"Las lanzas" de Velázquez




•Velázquez
•Siglo XVII, 1634
•Barroco español
•Óleo (3.07 x 3.70)
•Temática histórica: Largo asedio en Breda pero el hambre obligó a la ciudad a capitular.
•Momento de la entrega de llaves mostrando la generosidad de los vencedores (monarquía española)
•Momento principal
•Protagonistas: espacio central. General holandés se inclina ante el general Spinola que se lo impide.
•“El valor del vencido es la gloria del vencedor”
•Es un canto a la gloria del rey
•Pintado en un momento para hacer propaganda del buen gobierno de Felipe IV
•Ejércitos comunicando sensaciones distintas: desorden/orden
•Perspectiva aérea: a través de la luz y el color
•Sensación de profundidad (caballos y lanzas)
•Escorzo violento en el caballo del primer plano
•Pincelada suelta, gama amplia.

"Los borrachos" de Velázquez




•Velázquez
•Siglo XVII, 1628
•Barroco español
•Museo del Prado
•Temática mitológica: trató de representar la idea del Dios del Olimpo cuyo objeto es liberar al hombre de las presiones de la vida a través del vino
•No representa al dios triunfante y si la representación real del borracho
•Ya no hay el fondo tenebrista
•El paisaje del fondo ya es real
•Exaltación de los tipos populares.

"El aguador de Sevilla" de Velázquez



•Velázquez
•Siglo XVII
•Temática popular: figuras populares de clase baja
•Realismo temático, y tenebrismo típico de Caravaggio
•Fondo neutro
•Describe los objetos y sus materiales


"El martirio de San Felipe" de Ribera




•Ribera
•Siglo XVII, 1639
•Barroco español
•Museo del Prado
•Óleo
•Temática religiosa: los verdugos izan a San Felipe a la cruz, ante la curiosidad de unos y la indiferencia de otros
•Devota resignación del apóstol
•Momento culminante, aumento del dramatismo
•Destaca la precisión del dibujo
•Exquisita corporeidad y elegante monumentalidad de las figuras
•El rojo atrae la mirada del espectador
•Paleta oscura: marrones, negros, grises, verdes, amarillos
•Líneas verticales, diagonales y violentos escorzos.

"Las tres gracias" de Rubens




•Rubens
•Siglo XVII, 1639
•Museo del Prado
•Barroco flamenco
•Óleo
•Temática mitológica: Las tres Gracias, representadas como tres jóvenes desnudas cubiertas con finas gasas, forman un círculo.
•Eufrosina Talía y Aglae, hijas de Zeus y una ninfa eran las diosas del encanto, alegría y belleza
•Dibujo enérgico y seguro
•Color carne: rojo, amarillo y azul
•Espléndida luminosidad que invade la escena
•Predominio de la línea sinuosa
•Parecen a punto de empezar una danza: suavidad en los gestos (retraso del pie derecho)
•Fondo con paisaje idílico.

"Lección de anatomía" de Rembrandt




•Rembrandt
•Siglo XVII, 1632
•Óleo
•Barroco holandés
•Retrato de galería
•Triunfo social a través del trabajo
•Corporación profesional que encarga el cuadro para exponer en su sede
•El Doctor Tulp disecciona un cadáver públicamente para enseñar el funcionamiento de los tendones
•Luz suave, irreal que procede de arriba
•Claroscuro
•Escorzo en el cadáver generando una diagonal
•Sitúa a los personajes de forma piramidal
•Folio donde aparecen los nombres de los asistentes
•Fondo arquitectónico
•En la pared de atrás cartel con la fecha.

"La cena de Emaús" de Caravaggio




•Caravaggio
•1597
•Evangelio de San Lucas: “… al acercarse al pueblo donde iban él hizo ademán de seguir adelante. Pero ellos le forzaron diciéndole: Quédate con nosotros porque atardece y el día ya ha declinado. Y entró a quedarse con ellos, tomó el pan, pronunció la bendición, lo partió y se lo iba dando. Entonces se les abrieron los ojos y lo reconocieron …”
•Elige el momento final
•Instantánea, es la reacción de los discípulos
•Uno está levantándose al tiempo que retira la silla
•El otro abre repentinamente los brazos
•Elige a personajes de la calle como discípulos (ropa, rostros)
•El realismo domina la escena
•Gusto por los pequeños detalles que dotan al cuadro de mayor veracidad
•El frutero nos invita a colocarlo bien, pues está a punto de caerse.